Ang Southern Netherlands, na nanatili sa ilalim ng Espanyol, Romano Katolikong pamumuno, ay may mahalagang papel sa pagpapalaganap ng Baroque sculpture sa Northern Europe. Iginiit ng Roman Catholic Contrareformation na ang mga artista ay lumikha ng mga pintura at eskultura sa mga konteksto ng simbahan na makikipag-usap sa mga hindi marunong bumasa at sumulat sa halip na sa mga may sapat na kaalaman. Ang Contrareformation ay nagbigay-diin sa ilang mga punto ng doktrina ng relihiyon, bilang isang resulta kung saan ang ilang mga kasangkapan sa simbahan, tulad ng confessional ay nakakuha ng mas mataas na kahalagahan. Ang mga pag-unlad na ito ay nagdulot ng matinding pagtaas sa pangangailangan para sa relihiyosong iskultura sa Southern Netherlands.[17] Isang mahalagang papel ang ginampanan ng Brussels sculptor na si François Duquesnoy na nagtrabaho para sa halos lahat ng kanyang karera sa Roma. Ang kanyang mas detalyadong istilong Baroque na mas malapit sa Klasisismo ni Bernini ay ikinalat sa Southern Netherlands sa pamamagitan ng kanyang kapatid na si Jerôme Duquesnoy (II) at iba pang Flemish artist na nag-aral sa kanyang workshop sa Roma tulad ng Rombaut Pauwels at posibleng Artus Quellinus the Elder.[ 18][19]

Ang pinakatanyag na iskultor ay si Artus Quellinus the Elder, miyembro ng isang pamilya ng mga sikat na eskultor at pintor, at ang pinsan at master ng isa pang kilalang Flemish sculptor, si Artus Quellinus the Younger. Ipinanganak sa Antwerp, gumugol siya ng oras sa Roma kung saan naging pamilyar siya sa lokal na iskultura ng Baroque at ng kanyang kababayan na si François Duquesnoy. Sa kanyang pagbabalik sa Antwerp noong 1640, dinala niya ang isang bagong pananaw sa papel ng iskultor. Ang iskultor ay hindi na dapat maging isang ornamentalist ngunit isang tagalikha ng isang kabuuang likhang sining kung saan ang mga bahagi ng arkitektura ay pinalitan ng mga eskultura. Ang mga kasangkapan sa simbahan ay naging isang okasyon para sa paglikha ng mga malalaking komposisyon, na isinama sa loob ng simbahan.[4] Mula 1650, nagtrabaho si Quellinus sa loob ng 15 taon sa bagong city hall ng Amsterdam kasama ang nangungunang arkitekto na si Jacob van Campen. Tinatawag na ngayong Royal Palace on the Dam, ang proyektong ito sa pagtatayo, at lalo na ang mga dekorasyong marmol na ginawa niya at ng kanyang pagawaan, ay naging isang halimbawa para sa iba pang mga gusali sa Amsterdam. Ang pangkat ng mga iskultor na pinangangasiwaan ni Artus sa panahon ng kanyang trabaho sa bulwagan ng lungsod ng Amsterdam ay kinabibilangan ng maraming iskultor, pangunahin mula sa Flanders, na magiging nangungunang mga iskultor sa kanilang sariling karapatan tulad ng kanyang pinsan na si Artus Quellinus II, Rombout Verhulst, Bartholomeus Eggers at Gabriël Grupello at malamang. Grinling Gibbons din. Nang maglaon, ipalaganap nila ang kanyang Baroque idyoma sa Dutch Republic, Germany at England.[20][21] Ang isa pang mahalagang iskultor ng Flemish Baroque ay si Lucas Faydherbe (1617-1697) na mula sa Mechelen, ang pangalawang mahalagang sentro ng iskultura ng Baroque sa Southern Netherlands. Siya ay nagsanay sa Antwerp sa pagawaan ni Rubens at gumanap ng isang malaking papel sa pagkalat ng High Baroque sculpture sa Southern Netherlands.[22]

Habang nasaksihan ng Southern Netherlands ang matinding pagbaba sa antas ng output at reputasyon ng paaralan ng pagpipinta nito sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo, pinalitan ng eskultura ang kahalagahan ng pagpipinta, sa ilalim ng udyok ng domestic at internasyonal na pangangailangan at ang napakalaking, mataas na- kalidad na output ng isang bilang ng mga workshop ng pamilya sa Antwerp. Sa partikular, ang mga workshop nina Quellinus, Jan at Robrecht Colyn de Nole, Jan at Cornelis van Mildert, Hubrecht at Norbert van den Eynde, Peter I, Peter II at Hendrik Frans Verbrugghen, Willem at Willem Ignatius Kerricx, Pieter Scheemaeckers at Lodewijk Willemsens ay gumawa isang malawak na hanay ng mga iskultura kabilang ang mga kasangkapan sa simbahan, mga monumento ng libing at maliit na iskultura na ginawa sa garing at matibay na kakahuyan tulad ng boxwood.[17] Habang kinakatawan ni Artus Quellinus the Elder ang mataas na Baroque, isang mas masiglang yugto ng Baroque na tinutukoy bilang late Baroque ay nagsimula noong 1660s. Sa yugtong ito, ang mga gawa ay naging mas teatrikal, na ipinakita sa pamamagitan ng mga representasyong relihiyoso-kalugud-lugod at magarbong, pasikat na mga dekorasyon.